Antigone pour toto

Antigone de Jean Anouilh

Jean Anouilh est né à Bordeaux le 23 juin 1910 et est décédé à Lausanne en 1987. C’est un écrivain français, il est l’auteur de nombreuses pièces de théâtre, dont la plus célèbre est Antigone, (relecture moderne de la pièce de Sophocle). Il fut également metteur en scène. Son père badr el cheikh de karia était tailleur et sa mère musicienne et professeur de piano.
En 1921, il se trouve une nouvelle passion pour le théatre au Collège Chaptal de Paris. Par la suite, il fait des études de droit (toujours à Paris), mais il les abandonne très rapidement au bout de 18 mois car, pour vivre, il est contraint à travailler. A l’âge de 22 ans, il devient secrétaire ede Loyuis Jouvet au théatre des Champs Elysées. Par la suite, il travaille 2 ans (avec Jacques Prévert) dans une agence de publicité.En 1929, il écrit sa première pièce (Humulus le muet) qui ne marchera pas. C’est en 1934 qu’il écrit sa première « vraie » pièce (l’Hermine). C’est à cette dates qu’il décide de vivre de sa plume. En 1937, il connait son premier grand succès avec Voyageur sans bagage.
Lors de la Seconde Guerre Mondial, Jean Anouilh continue d’écrire ; sans, toutes fois, prendre position pour la résistance ou pour la collaboration. Après des débuts difficile après la libération, Jean Anouilh connaîtra pendant 20 ans de grands succès.
Histoire de la pièce de théâtre
L'Antigone d'Anouilh est représentée pour la première fois à Paris le 4 février 1944, c’est-à-dire durant l'occupation allemande. Le personnage d’Antigone symbolise la résistance en luttant contre les lois de Créon, qui représente le pouvoir. Anouilh s’inspire du geste de Paul Collette, qui avait tiré sur Déat et Laval.

Antigone est la fille d'Œdipe et de Jocaste, ses deux frères Etéocle et Polynice se sont entretués. Créon a décidé de n'enterrer que celui qui avait aidé sa cité c'est-à-dire Etéocle et de laisser l'autre sans sépulture. Antigone pense alors qu'il est de son devoir que son frère repose en paix, elle va donc essayer de recouvrir son corps malgré l'interdiction de son oncle Créon, alors roi de Thèbes et de convaincre sa sœur Ismène de l'aider, mais celle-ci refusera, craignant sa propre mort . Antigone est découverte par les gardes, et Créon est obligé de soumettre la sentence de mort à Antigone. Après un long débat avec son oncle sur le but de l'existance, celle-ci est donc enterrée vivante. Mais au moment où le tombeau est refermé, on s'aperçoit que le fiancé d'Antigone, Hémon, qui est aussi le fils de Créon, et donc le cousin d'Antigone, est enterré avec elle. Quand on rouvre le tombeau, il est trop tard, Antigone s'est pendue à sa ceinture et Hémon, défiant, crachant au visage et méprisant son père, s'ouvre le ventre avec son épée. En apprenant la nouvelle, la mère d'Hémon pleine de désespoirs se tranche la gorge . On ne connaîtra pas la fin d'Ismène, mais le corps de Polynice ne sera jamais enterré.

Polynice qui est venu avec les armées d'Argos reprendre le trône de Thèbes à son frère Étéocle qui refusait l'alternance prévue, s'entretue avec son frère. Il a été déclaré « traître à la patrie » par le nouveau roi, leur oncle Créon. Celui-ci interdit sous peine de mort toute sépulture, condamnant ainsi l'âme de Polynice à l'errance. Antigone s'oppose, seule, à cette décision. Elle considère que la loi des dieux (qui la pousse à offrir une sépulture à son frère) est au-dessus de celle des hommes (représentée par l'ordonnance royale) : elle s'en va jeter quelques poignées de terre sur le corps de Polynice. Créon la fait emmurer vivante.
Dans la tragédie de Jean Anouilh, le fiancé et cousin d'Antigone, Hémon, se tue à la suite de cette condamnation. La mère d'Hémon et femme de Créon se tue alors à son tour, laissant Créon seul et anéanti, sa décision de tuer sa nièce retournée contre lui. Créon seul au monde, et anéanti se suicida en se noyant dans son bain.

La pièce se rapporte à l’Antiquité mais elle est joué de façons modernes, la mise en scène est composé de peu de décor (quatre colonnes et une chaise), des jeux de lumière et de fumé viennent complétés la scène. Les personnages pourraient être d’aujourd’hui avec leurs points de vue et leur caractère. Les personnages peuvent être grave et drôle. Tous ces détails de la pièce mon beaucoup plu et mon fais apprécier le spectacle, le temps est passé vite et je ne me suis pas ennuyé. Je n’ai jamais trouvé intéréssant les pièces de théâtre que je suis aller voir avec l’école mais là, je me suis vraiment plongé dans l’histoire.